Shakira: come una rottura pubblica ha creato il tour più redditizio della musica latina

Shakira

Photo: Andres.Arranz / CC BY 2.5, via Wikimedia Commons

Nascita	2 febbraio 1977 Barranquilla
Professione	Cantautrice
Premi	Billboard Latin Music Awards u00b7 Grammy Award Latino per il Miglior Album Pop Vocale Femminile u00b7 Grammy Award per il Miglior Album Pop Latino

Quando Shakira ha pubblicato la sua sessione con il produttore argentino Bizarrap nel gennaio 2023, in 24 ore aveva già infranto il record di Spotify per la canzone più ascoltata in un solo giorno. Il brano non parlava principalmente di musica. Era un resoconto punto per punto di una relazione durata dodici anni, finita in modo pubblico e brutale — una transazione forense in versi con un calciatore del Barcellona che l’aveva lasciata per una più giovane. La parte interessante non era il contenuto. Era ciò che gli è successo: un momento di dolore privato, reso in slang spagnolo e ritmi trap, è diventato un evento culturale globale in un modo che nessuno dei suoi progetti internazionali accuratamente costruiti era mai riuscito a fare.

È nata a Barranquilla, città portuale sulla costa caraibica della Colombia, il 2 febbraio 1977, figlia unica di un padre libanese-americano e una madre di origini catalano-colombiane. La famiglia ascoltava musica araba, e quando aveva quattro anni suo padre la portò in un ristorante mediorientale dove sentì per la prima volta un doumbek; lei salì su un tavolo e iniziò a ballare. A otto anni scriveva canzoni. A undici imparava la chitarra. Nei primi anni dell’adolescenza aveva già convinto un dirigente della Sony durante un’audizione a Bogotà che quella voce — quella cosa particolare, metà Alanis Morissette e metà Carlos Vives, che il direttore del coro scolastico aveva scartato perché troppo dominante per il gruppo — valeva la pena di essere messa sotto contratto.

I suoi primi due album, Magia (1991) e Peligro (1993), passarono senza grande clamore. Quello che seguì fu più interessante: Shakira si prese una pausa, apparve in una telenovela colombiana, e tornò nel 1995 con Pies descalzos — “Piedi nudi” — un disco crudo, orientato alla chitarra, che vendette oltre tre milioni di copie in tutta l’America Latina. Aveva 18 anni. Tre anni dopo, ¿Dónde Están los Ladrones? confermò che non era una meteora. L’album attingeva a rock, salsa e cumbia in un modo che i critici definirono simultaneo e piazzò quattordici prime posizioni nei mercati latini.

L’ingresso nei mercati di lingua inglese fu attento e ponderato. Laundry Service (2001) non era una traduzione; era una costruzione parallela, che riprendeva l’immagine della danza del ventre costruita dai dischi spagnoli e la riformulava per un pubblico anglosassone che non aveva mai incontrato Pies descalzos. L’album vendette tredici milioni di copie. “Whenever, Wherever” e “Underneath Your Clothes” le diedero una seconda identità in mercati che avevano a malapena notato la prima. La formula si estese per tutti i primi anni 2000: “La Tortura” con Alejandro Sanz trascorse 25 settimane non consecutive al numero uno della classifica Billboard Hot Latin Songs; “Hips Don’t Lie” con Wyclef Jean raggiunse la vetta in oltre cinquantacinque paesi e divenne uno dei singoli più venduti del decennio.

Il suo legame con il calcio globale — un connubio naturale per l’artista da danza del ventre e dimensioni da stadio, proveniente da un paese in cui sport e identità nazionale sono inseparabili — si consolidò con “Waka Waka (This Time for Africa)”, l’inno ufficiale dei Mondiali FIFA 2010 in Sudafrica. La canzone divenne uno degli inni mondiali più venduti nella storia del torneo e segnò un cambiamento nel modo di operare di Shakira: meno un’artista discografica in senso tradizionale e più una forza dispiegata all’incrocio tra musica, sport e spettacolo. Preparò anche il terreno per un rapporto con la FIFA che si sarebbe rivelato decisivo sedici anni dopo.

Gli anni tra Waka Waka e la sessione con Bizarrap furono produttivi ma non elettrizzanti. El Dorado (2017) le valse un terzo Grammy — Miglior album latino rock, urban o alternativo, 2018 — e fu il suo disco in spagnolo più personale dagli anni Novanta, ma la sua accoglienza sembrò più un ripristino che una continuazione. Qualcosa nella formula — la calibratura attenta dei mercati linguistici, lo sforzo di abitare due identità commerciali contemporaneamente — aveva iniziato a produrre musica precisamente competente piuttosto che imprevedibile. I suoi momenti più grandi in questo periodo riguardavano meno i dischi e più il contesto: una disputa fiscale pluriennale con le autorità spagnole, poi risolta; una relazione con Gerard Piqué del FC Barcelona, iniziata durante i Mondiali 2010 in Sudafrica, che portò due figli, Milan (nato gennaio 2013) e Sasha (nato gennaio 2015), e finì, pubblicamente e senza ambiguità, nel giugno 2022.

Quando la separazione da Piqué divenne pubblica, lei si trasferì a Miami e fece ciò che aveva sempre fatto con ogni crisi della sua carriera: ne trasse qualcosa. “Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” uscì nel gennaio 2023 e documentò la rottura con una specificità che era al tempo stesso scomoda e perfettamente centrata — citando una Renault Twingo contro una Ferrari, un Casio contro un Rolex, e Clara (il nome della nuova compagna di Piqué) in un modo che non lasciava spazio a interpretazioni. La canzone polverizzò i record di Spotify e aprì una fase completamente nuova: cruda, libera dai calcoli di crossover che avevano segnato gran parte del decennio precedente. Las Mujeres Ya No Lloran (“Le donne non piangono più”), l’album che seguì nel marzo 2024, presentava collaboratori da Karol G a Cardi B ed entrò nella conversazione non come un ritorno ma come una nuova tesi — che Shakira a 47 anni era commercialmente più vitale di quanto lo fosse stata Shakira a 27. L’album le valse un quarto Grammy, Miglior album pop latino, nel febbraio 2025.

Il Las Mujeres Ya No Lloran World Tour, iniziato nel febbraio 2025, ha infranto il Guinness World Record per il tour latino più redditizio di tutti i tempi nei primi 86 concerti, incassando oltre 21 milioni. Nel giugno 2026, è stata headliner della cerimonia di apertura dei Mondiali FIFA a Città del Messico, esibendosi con “Dai Dai” — una canzone che ha co-scritto in cinque lingue con Burna Boy, Ed Sheeran, Jon Bellion e Benny Adam — davanti a un pubblico globale nell’ordine delle centinaia di milioni. A settembre e ottobre 2026 tiene undici residency nights a Madrid, una città che un tempo l’ha perseguitata nei suoi tribunali e in cui ora arriva alle sue condizioni.

Ciò che il secondo atto di Shakira sostiene è qualcosa che l’industria musicale fa fatica a categorizzare: che la specificità del danno — non la versione universalizzata e pronta per la radio del crepacuore, ma quella particolare, nominata, localizzabile — è ciò che viaggia più lontano. La sessione con Bizarrap ha funzionato perché era così precisa da diventare universale. Il tour funziona perché la trasformazione che rappresenta è leggibile in ogni lingua in cui abbia mai lavorato. Lei continua.

Tag: cantanti, musicisti, Shakira, Burna Boy, Bizarrap, Las Mujeres Ya No Lloran

Notizie in evidenza — Shakira

Vedi tutte →

Persone correlate

Notizie in evidenza — Shakira

Shakira apre il Mondiale al Estadio Azteca con nove artisti in cartellone

Shakira e Burna Boy pubblicano ‘Dai Dai’, inno ufficiale del Mondiale FIFA 2026

Persone correlate

Discussione