Juliette Binoche, l’attrice che scelse Kieślowski e vinse l’Oscar lo stesso

Juliette Binoche

Photo: John Sears / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nascita	9 marzo 1964 Paris, France
Professione	Attrice
Noto per	Godzilla, Tre colori – Film rosso, Tre colori – Film blu
Premi	Oscar · César · Cannes Film Festival Best Actress Award (Certified Copy, 2010) · Venice Film Festival Volpi Cup · Berlin International Film Festival Silver Bear · Berlin International Film Festival Silver Bear Jury Prize (Queen at Sea, 2026) · BAFTA · Tony

Il discorso fu breve perché non lo aveva preparato. Quando Juliette Binoche salì sul palco a ritirare l’Oscar come migliore attrice non protagonista per Il paziente inglese, ammise di aspettarsi che vincesse Lauren Bacall. Era probabilmente vero. Quattro anni prima aveva rifiutato Jurassic Park per impegnarsi in una vedova in lutto in un film di Kieślowski di cui a Hollywood non aveva sentito parlare nessuno. L’Oscar arrivò comunque.

Crebbe a Parigi, figlia di uno scultore-regista con radici portoghesi e di un’insegnante di origine polacca i cui genitori erano sopravvissuti ad Auschwitz. I suoi genitori divorziarono quando aveva quattro anni e trascorse buona parte dell’infanzia in collegi di provincia. Frequentò brevemente il Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique di Parigi prima di abbandonarlo, insoddisfatta della pedagogia, per ricevere istruzione privata.

La rivelazione arrivò con Rendez-vous (1985) di André Téchiné, in concorso a Cannes. Poi venne Léos Carax e i cinque anni di produzione al limite del collasso per Gli amanti del Pont-Neuf: Binoche dormì nelle strade di Parigi per prepararsi al ruolo, eseguì personalmente una scena di sci nautico da cui uscì per miracolo, e declinò proposte di Robert De Niro e Elia Kazan perché Carax aveva bisogno di lei.

Quando Spielberg le propose Jurassic Park, Kieślowski era già sul tavolo. Binoche scelse Tre colori: Film blu, nel quale interpreta Julie, una vedova di compositore che ricostruisce la propria vita in un appartamento parigino. La scelta le valse il César alla migliore attrice e la Coppa Volpi a Venezia, lo stesso anno in cui il film vinse il Leone d’oro. Il paziente inglese di Anthony Minghella le portò l’Oscar e l’Orso d’argento a Berlino. Nel 2010, Copia conforme di Kiarostami le diede il premio per la migliore interpretazione femminile a Cannes, completando la Tripla Corona europea dei festival: Venezia, Berlino, Cannes.

La questione che la sua carriera solleva è se le scelte artistiche e i progetti commerciali occasionali formino una filosofia coerente o una serie di scommesse separate. Niente da nascondere di Haneke e Sils Maria di Assayas appartengono a un tipo di filmografia. Ghost in the Shell di Rupert Sanders appartiene a un’altra. Binoche ha riconosciuto le considerazioni economiche senza sembrare di scusarsene, il che mette a disagio chi preferisce la storia più semplice dell’attrice incorruttibile del cinema d’autore.

La passione di Dodin Bouffant (2023) di Trần Anh Hùng la ritrovò con Benoît Magimel — padre di sua figlia Hana — in un film su gastronomia e desiderio ambientato nella Francia dell’Ottocento, in concorso per la Palma d’oro. Nel 2026, Queen at Sea di Lance Hammer, in cui interpreta una figlia che si prende cura della madre affetta da Alzheimer, ha vinto il Premio speciale della giuria alla Berlinale.

Ha anche iniziato a dirigere. In-I In Motion, documentario nato dalla sua collaborazione pluriennale con il coreografo britannico Akram Khan — oltre centoventi spettacoli in tutto il mondo —, è uscito nel giugno 2026. Nel maggio 2024 è stata nominata presidente dell’Accademia Europea del Cinema. Nel maggio 2025, quarant’anni dopo il suo debutto a Cannes con Rendez-vous, è tornata al Palais des Festivals come presidente della giuria. Il cinema la insegue da quarant’anni, e lei è sempre un passo avanti.