Attori

Samara Weaving, la regina dell’horror che aveva paura dei film dell’orrore

Penelope H. Fritz
Samara Weaving
Samara Weaving
Photo via The Movie Database (TMDB)
Nascita23 febbraio 1992
Adelaide, South Australia, Australia
ProfessioneAttrice, Produttrice
Noto perTre manifesti a Ebbing, Missouri, Finché morte non ci separi, Babylon
PremiSAG

I registi che le affidarono il ruolo principale in Finché morte non ci separi dissero che aveva il miglior urlo del mondo. Avevano ragione, ma per una ragione che nessuno si aspettava. Non era frutto di preparazione metodica né di qualche luogo oscuro a cui attingere. Aveva davvero paura — perché Samara Weaving si è sempre definita una fifona, una persona che da bambina si coprì gli occhi davanti ai film dell’orrore, e interpretare una donna braccata per tutta la notte di nozze dalla famiglia omicida del marito appena sposato toccava troppo da vicino ciò che la spaventava per davvero.

Nata ad Adelaide, nell’Australia Meridionale, figlia di un regista britannico e di una terapista d’arte maltese, non rimase ad Adelaide quasi per niente. Prima di compiere dieci anni aveva già vissuto a Singapore, alle Fiji e in Indonesia, con lunghi periodi trascorsi nella comunità scolastica internazionale di Giacarta. Imparò a sentirsi a casa nel cambiamento. Suo zio, Hugo Weaving — Il Signore degli Anelli, V per Vendetta, Matrix — le aveva dimostrato che questa capacità di adattamento poteva trasformarsi in una carriera.

La televisione australiana le diede il primo decennio di formazione professionale. Entrò nella longeva serie Home and Away a diciassette anni e vi rimase cinque, interpretando Indi Walker in oltre 340 episodi: una palestra quotidiana che insegna ciò che nessun corso di recitazione può trasmettere. Una nomination agli AACTA riconobbe quel lavoro. Seguì il percorso graduale verso Los Angeles, fatto di piccoli ruoli e di lunghe attese.

Samara Weaving
Samara Weaving

The Babysitter (2017) aprì la prima porta che contava: una commedia horror Netflix che dimostrò la sua capacità di reggere un film da sola. Su quel set conobbe Jimmy Warden, lo sceneggiatore che avrebbe poi sposato. Nello stesso anno fu parte del cast di Tre manifesti a Ebbing, Missouri, il film di Martin McDonagh che vinse il SAG Award per il miglior cast — il che significava trovarsi, nel momento del riconoscimento, accanto a Frances McDormand e Woody Harrelson.

Finché morte non ci separi (2019) fu un’altra storia. Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett la misero in un abito da sposa insanguinato e la mandarono a correre per una villa gotica dove la famiglia del marito cercava di ucciderla secondo un rituale secolare. Il personaggio di Grace Le Domas richiedeva di essere esilarante, terrorizzata e furiosa contemporaneamente, a volte nella stessa inquadratura. Il film trovò il suo pubblico nello spazio tra i generi — troppo comico per il puro horror, troppo violento per la pura commedia — e quella combinazione fece di Weaving un’interprete che il cinema di genere non poteva più ignorare.

L’etichetta di scream queen che seguì è esatta ma riduttiva. Le regine dell’urlo tradizionali sono reattive: fuggono, soffrono, sopravvivono o no. I personaggi di Weaving tendono a contrattaccare in modi che ridefiniscono di chi sia davvero la storia. Grace Le Domas non scappa semplicemente: distrugge la famiglia che la stava cacciando. Si può leggere come horror classico. Si può anche leggere come una commedia nera con un preciso argomento femminista sul matrimonio. Se questa lettura fosse nel copione, nella regia o in ciò che Weaving portò con la propria specificità interpretativa è una questione che la critica non ha ancora risolto.

I film successivi hanno esplorato altri registri. Babylon (2022) di Damien Chazelle le affidò Constance Moore, un’attrice del cinema muto in piena transizione verso il sonoro. Scream VI (2023) la riunì ai registi di Finché morte non ci separi per una sequenza d’apertura in cui non sopravvive — un gioco strutturale sul proprio status che funziona proprio perché il pubblico sa chi è. Azrael (2024) fu il suo contributo di genere più radicale: horror post-apocalittico quasi privo di dialogo, basato interamente sulla fisicità.

Nel primo semestre del 2026 uscirono tre suoi film in meno di tre mesi: Carolina Caroline, un thriller criminale che descrive come un tentativo deliberato di uscire dallo schema horror; Ready or Not 2: Here I Come, dove torna nel ruolo di Grace anche come produttrice esecutiva; e Over Your Dead Body, una commedia d’azione con Jason Segel. Il credito di produttrice nel sequel non è un dettaglio: segnala che l’attrice arrivata nel 2019 con la visione altrui è arrivata nel 2026 con una parte della decisione in mano.

Durante tutte queste riprese era incinta. Il suo primo figlio con Jimmy Warden è nato nel 2026. Warden ha diretto Borderline (2025) con lei protagonista — il set dove si erano conosciuti è diventato il punto di partenza di una collaborazione professionale che è sopravvissuta al progetto originale. Ha parlato della stranezza di elaborare la maternità mentre si è anche la persona la cui sopravvivenza sullo schermo è diventata una specie di grammatica del genere. L’elaborazione, dice, è ancora in corso.

Prende le cose giorno per giorno. La formulazione più precisa potrebbe essere che, per la prima volta, la prossima mossa è davvero sua. L’attrice che aveva paura dell’horror, che ha costruito una carriera proprio da quella paura, si trova ora nella parte della storia che il racconto della scream queen non sa mai del tutto raccontare: quello che viene dopo.

YouTube video

Film principali

YouTube video

Tag: , , , , ,

Discussione

Ci sono 0 commenti.