[Hong Kong, agosto 2024] I concetti di entrata e uscita sono relativi e profondamente interconnessi. Uscire da uno spazio significa intrinsecamente entrare in un altro, proprio come la transizione dei laureati dall’ambiente strutturato del mondo accademico al più ampio spettro della società, per iniziare un nuovo capitolo della loro vita. Anche la creatività incarna un’essenza direzionale, verso il distacco dagli affari mondani o verso un impegno profondo con essi. I dipinti tradizionali dei letterati spesso proiettano un senso di distacco, ma sia che l’artista cerchi un’utopia idilliaca in isolamento, sia che scelga di abbracciare le questioni mondane, il nucleo della sua prospettiva risiede nella sua interpretazione del mondo mondano. La differenza sta semplicemente nella direzione di questa percezione. Durante la pandemia, le opere dei laureati in arte locali erano spesso intrise di una malinconia contemplativa. Tuttavia, i laureati di quest’anno sembrano aver spostato la loro attenzione verso un impegno più evidente con i problemi della comunità.
Contemporary By Angela Li è lieta di presentare una mostra collettiva curata da Leung Shiu Kee Eric, intitolata “inoutside”, in programma dal 15 agosto al 7 settembre 2024. Questa mostra presenterà le opere di otto giovani artisti di talento che si sono recentemente laureati e che esplorano la natura multiforme dell’esistenza umana. Gli artisti partecipanti sono Chau Tsz Ching Kathy, Cheung Ching Ling Oychir, Chow Hoi Yung Jennifer, Chung Chun Kau, Ho Wing Wa Ernest, Lo Wai Ching Rachel, To Yan King Jenny e Yeung Nga Fei Alice. Ognuno di questi artisti riflette su vari argomenti attraverso i loro stili e prospettive artistiche uniche.
Cheung Ching Ling Oychir, della Scuola d’Arte di Hong Kong, utilizza una ceramica vibrante per satireggiare le difficoltà sociali affrontate dai neolaureati. Ho Wing Wa Ernest dell’Università Cinese di Hong Kong illustra il complesso intreccio tra i potenti e i soggiogati nel suo dipinto ad olio “Meat Shop”, offrendo una riflessione toccante sull’attuale condizione umana. Chau Tsz Ching Kathy, della Scuola di Arti Visive dell’Università Battista di Hong Kong, approfondisce le relazioni sociali attraverso la sua serie di dipinti con figure metà umane e metà bestie, in particolare corpi umani con testa di cavallo. Chung Chun Kau, anch’essa della Hong Kong Baptist University, sfida le nozioni convenzionali raffigurando affascinanti gatti di ceramica adornati con tatuaggi da gangster.
La mostra comprende anche opere che utilizzano rappresentazioni sceniche per esprimere idee trascendenti. Lo Wai Ching Rachel dell’Università Cinese di Hong Kong dipinge scene che evidenziano le tracce umane in assenza di persone, costruendo uno ‘spazio di fuga’ all’interno di ambienti di vita stressanti. To Yan King Jenny della Hong Kong Baptist University trasmette un atteggiamento complesso e ambivalente nei confronti del cielo – sia adorandolo che temendolo – attraverso la prospettiva di osservare il cielo dall’interno di un edificio nel suo grande dipinto “Haven”. La serie “Daily Romance” di Yeung Nga Fei Alice, anch’essa della Hong Kong Baptist University, utilizza pigmenti minerali per ritrarre oggetti comuni in varie ambientazioni, evocando un senso di romanticismo personale e quotidiano. Infine, Chow Hoi Yung Jennifer della Hong Kong Art School, nel suo dipinto “Wonderland”, raffigura i suoi due gatti che risiedono tranquillamente in una terra pura, riflettendo un profondo desiderio di tranquillità nella nostra società sempre più frenetica.
