Nell’ecosistema ad alto rischio del pop latinoamericano, la longevità è la moneta più rara. L’industria si nutre del nuovo, del giovane e del virale, scartando spesso gli idoli di ieri con brutale efficienza. Eppure, Mariana “Lali” Espósito non è solo sopravvissuta a questo vortice; ne ha fatto la sua arma migliore.
Con la prima mondiale del suo documentario Lali: è tempo di cambiare (titolo originale Lali: La que le gana al tiempo) su Netflix questo giovedì 4 dicembre, la superstar argentina offre una dichiarazione definitiva sulla sua carriera. È un progetto che appare meno come un giro d’onore e più come un esame forense di ciò che costa rimanere rilevanti per due decenni.
Diretto dal fratello Lautaro Espósito, al suo debutto alla regia, il lungometraggio di 74 minuti è un ritratto crudo, cinetico e sorprendentemente filosofico di un’artista all’apice delle sue facoltà. Cattura un periodo cruciale di tre anni, documentando il suo ritorno sul palco dopo la pausa forzata dalla pandemia e culminando nella sua storica esibizione sold-out allo Stadio José Amalfitani (Vélez Sarsfield), un’impresa che ha cementato il suo status di indiscussa “Regina del Pop Argentino”.
L’obiettivo dell’intimità: un affare di famiglia
I documentari sulle celebrità peccano spesso di un eccesso di “curatela”; sono solitamente estensioni del brand, lucidate e progettate per vendere tour o mitigare scandali. Lali: è tempo di cambiare aggira questo ostacolo mantenendo la produzione in famiglia. La scelta di Lautaro Espósito come regista si rivela il vero motore narrativo del film. Esiste una complicità tacita tra i fratelli che la telecamera cattura senza mai invadere.
“Sono cresciuta molto abituata all’occhio del pubblico”, riflette Lali in una voce fuori campo all’inizio del film. “Arriva un momento in cui quel personaggio pubblico finisce per ingabbiarti, e inizi a credere di essere solo quello”.
La telecamera di Lautaro indugia in spazi che un regista esterno avrebbe probabilmente tagliato. Vediamo Lali non solo come la “Diva” in paillettes, ma come Mariana: sorella, figlia e capo che fa i conti con l’immensa pressione della propria ambizione. Il documentario evita il formato standard dei critici musicali che elogiano il soggetto. Si concentra invece sulle dinamiche interne della famiglia Espósito e del team affiatato che gestisce la macchina “Lali Inc.”.
Il risultato è un film che sembra meno uno strumento promozionale e più un video di famiglia su larga scala — se i vostri video di famiglia includessero pirotecnica, logistica da stadio e l’adorazione di milioni di persone.
[Immagine di Lali Espósito che si esibisce allo stadio Vélez Sarsfield]
La strada verso il Vélez: scalare la montagna
La spina dorsale narrativa del documentario è il “Disciplina Tour”, uno spettacolo che ha ridefinito la scala degli show pop in Argentina. Tuttavia, il film si preoccupa di contestualizzare la grandezza della destinazione finale: lo Stadio José Amalfitani.
Per il pubblico internazionale, il significato di “suonare al Vélez” potrebbe richiedere una traduzione. In Argentina, questo stadio è suolo sacro, storicamente riservato ai giganti del rock internazionale o a leggende locali come Spinetta e Charly García. Che un’artista pop femminile prenoti — e faccia il tutto esaurito — in questa location è un’anomalia statistica. Lali è diventata la prima donna argentina a riuscirci da solista, infrangendo un soffitto di cristallo con la forza di un acuto perfetto.
Il documentario descrive nel dettaglio l’estenuante preparazione fisica richiesta per allestire uno show di questo calibro. Siamo testimoni della stanchezza, del riposo vocale obbligatorio, delle crisi di produzione e dell’ansia che assale anche gli interpreti più esperti. Dopo quattro anni lontana dai palchi, il ritorno di Lali non era un trionfo garantito. Il film alza efficacemente la posta in gioco, mostrandoci che la sicurezza ostentata sul palco è un’armatura costruita, forgiata in ore di prove.
Le riprese del concerto sono elettrizzanti, mixate dai sound designer Oliverio Duhalde e Gastón Baremberg per immergere lo spettatore nel boato di 50.000 fan. Ma il dramma più avvincente avviene nel silenzio prima che si alzi il sipario, dove il peso di fare la storia sembra poggiare visibilmente sulle sue spalle.
“Fanático” e la voce di una generazione
Sebbene il film si concentri sul tour, non può essere separato dal contesto politico e culturale in cui Lali si è mossa negli ultimi due anni. L’uscita della sua recente hit “Fanático” — ampiamente interpretata come una risposta agli attacchi politici e all’attuale amministrazione in Argentina — incombe sui temi del documentario.
Il film non rifugge l’evoluzione di Lali: da bambina prodigio politicamente neutrale a sostenitrice vocale dei diritti delle donne, della comunità LGBTQ+ e dei finanziamenti alla cultura. Il documentario cattura sia le reazioni negative che il massiccio sostegno che comporta prendere posizione.
In una sequenza toccante, il film esplora l’ispirazione dietro la sua recente scrittura, inclusa la tagliente strofa: “Quando hai dato la caccia al leone, i ratti non ti distraggono”. Sebbene il documentario sia stato girato nell’arco di tre anni, il montaggio intreccia perfettamente questi spigoli più nuovi e affilati della sua personalità nella narrazione. Dipinge il ritratto di una popstar che non si accontenta più di “stare zitta e cantare”. Questa evoluzione è inquadrata come parte della sua maturità: un passo avanti non solo verso un palco più grande, ma verso una responsabilità maggiore.
La ragazza che ha battuto il tempo
Il titolo originale spagnolo (La que le gana al tiempo) non è solo un riferimento alla sua inesauribile energia; è un cenno alla sua impossibile longevità. Per illustrare questo punto, i registi hanno aperto gli archivi di famiglia.
La pellicola è costellata di video amatoriali inediti, offrendo un netto contrasto tra la conquistatrice di stadi e la bambina aspirante artista. Vediamo una giovane Lali come una determinata pattinatrice artistica, che cade e si rialza — una metafora visiva che il regista impiega con commovente efficacia.
[Immagine di Lali Espósito giovane che pattina]
Vedere una Lali preadolescente navigare nei suoi primi ruoli attoriali nella fabbrica di talenti di Cris Morena (in serie come Rincón de Luz o Teen Angels) fornisce il contesto necessario per comprendere la sua attuale etica del lavoro. L’industria è notoriamente crudele con le baby star; la transizione verso l’arte adulta è un cimitero per molte carriere. Il documentario sostiene che la sopravvivenza di Lali non è stata fortuna, ma una serie di scelte difficili e deliberate per dare priorità alla propria voce rispetto alle aspettative dei produttori che volevano mantenerla congelata nel tempo.
Una nuova era per i documentari latini
Con Lali: è tempo di cambiare, Netflix continua il suo investimento in documentari musicali di alta qualità dall’America Latina, unendosi a recenti successi che decostruiscono le vite di icone regionali. Tuttavia, il film di Lali si distingue per il suo tono. Manca delle sfumature tragiche presenti in molti documentari sulla fama. Al contrario, è una storia di autodeterminazione.
I valori di produzione, curati da Rei Pictures, El Estudio e Cinemática, sono eleganti e cinematografici, eguagliando l’estetica patinata dei video musicali di Lali come “Disciplina” o “N5”. Tuttavia, il montaggio permette al caos del “dietro le quinte” ripreso a mano di respirare, creando un ritmo che sembra autentico rispetto alla vita frenetica dell’artista.
Quando Lali: è tempo di cambiare arriverà su Netflix questa settimana, sarà senza dubbio consumato voracemente dalle “Lalitas” che da anni si accampano fuori dai suoi concerti. Ma il fascino del film si estende oltre la fan base. È una storia universale sul costo dei sogni e sull’implacabile scorrere del tempo.
“Non sarò ciò che gli altri vogliono che io sia”, dichiara Lali nel trailer — un’affermazione che potrebbe servire come slogan per l’intera sua carriera.
Guardandola conquistare il Vélez, non stiamo solo guardando una cantante raggiungere note alte; stiamo guardando una donna riappropriarsi della sua narrazione, un passo alla volta. Per un’artista che ha passato la vita a correre contro l’orologio della fama, questo documentario dimostra che non ha solo sconfitto il tempo: lo ha dominato.
Scheda Tecnica: Lali: è tempo di cambiare
- Titolo originale: Lali: La que le gana al tiempo
- Data di uscita: 4 dicembre 2025
- Piattaforma: Netflix (Globale)
- Regia: Lautaro Espósito
- Produzione: Rei Pictures, El Estudio, Cinemática
- Durata: 74 minuti
- Apparizioni chiave: Lali Espósito, Lautaro Espósito, collaboratori del Disciplina Tour.

