Avete voglia di una serie d’avventura con lo spirito classico di una volta? Per un po’, Netflix ci offre la possibilità di prenderci una pausa da tanta intelligenza artificiale e futurismo per portarci in una serie vecchio stile: avventure nella Francia del XVI secolo con un protagonista di grande carattere.
Netflix si prepara a lanciare un’ambiziosa produzione europea che unisce il dramma in costume con l’intensità di un thriller moderno: Néro. Prodotta da Karé Productions, la serie si addentra nella turbolenta Francia dell’inizio del XVI secolo per raccontare la storia di un assassino letale costretto a intraprendere un pericoloso viaggio di redenzione al fianco di una figlia che conosce a malapena. Néro è un thriller storico francese, un genere con la capacità di affascinare il pubblico di tutto il mondo.
Un regno di siccità e dissenso: Lo sfondo storico
La trama della serie si ancora a un contesto storico specifico e volatile, trasportando lo spettatore in un mondo di intrighi, violenza e sopravvivenza. La storia si svolge nel sud della Francia nel 1504, durante quella che è stata descritta come la più grande siccità che il paese avesse mai conosciuto fino ad allora.
Questa cornice temporale non è casuale; corrisponde a un periodo di profondi cambiamenti e conflitti in Europa. La Francia, sebbene in via di centralizzazione sotto il potere della monarchia, rimaneva un mosaico di regioni con forti identità e privilegi locali. La regione della Provenza, dove si svolge l’azione, si era unita alla corona francese solo pochi decenni prima, nel 1481, a condizione di mantenere la propria autonomia amministrativa. Tuttavia, il XVI secolo fu caratterizzato da un crescente controllo da parte del re, che generava tensioni con le strutture di potere locali. Questo sfondo di aridità climatica e agitazione politica fornisce una tela ideale per una storia di tradimento e persecuzione, un ambiente ricco di pericoli su cui si svilupperà il dramma dei personaggi.
Vendetta e legami di sangue
Attraverso l’odissea dei suoi protagonisti, la serie esplora i legami familiari spezzati e la possibilità di redenzione in mezzo al caos.
Il protagonista: Il cinico assassino Néro
Al centro della storia c’è Néro, un personaggio definito come un assassino “pericoloso”, “cinico” e “spietato”. La sua descrizione iniziale lo stabilisce come un antieroe indurito, un professionista della morte che opera con un’efficacia brutale. Il catalizzatore della trama è un tradimento devastante per mano del suo “maestro e alleato di una vita”, un atto che lo trasforma istantaneamente da predatore a preda e gli fornisce una potente motivazione per la vendetta. Da questo momento, Néro diventa un fuggitivo, “perseguitato da nemici pericolosi” che ora gli danno la caccia. Il trailer ufficiale in francese conferma che la storia è narrata dal suo punto di vista, con una battuta che stabilisce il tono personale del racconto: “je m’appelle Nero. et voici mon histoire” (“Mi chiamo Nero. E questa è la mia storia”). Ciò suggerisce che il pubblico vivrà gli eventi attraverso la prospettiva intima di un uomo la cui vita è stata spogliata di ogni certezza.
Il catalizzatore: La figlia, Perla
La fuga di Néro prende una svolta inaspettata quando è costretto a “recuperare e proteggere” sua figlia, Perla, di cui aveva perso le tracce da molto tempo. La giovane ha vissuto fino a quel momento come un’orfana, un dettaglio che sottolinea il completo abbandono da parte di suo padre. Il loro ricongiungimento è segnato dal conflitto e dalla sfiducia. Il trailer illustra questa frattura iniziale con crudezza: mentre Néro sbotta con un dispregiativo “je la connais pas cette gamine moi” (“Io non conosco questa ragazzina”), un altro personaggio conferma a Perla la dolorosa verità: “c’est ton père” (“è tuo padre”). Lo smarrimento e il dolore della giovane sono racchiusi nella sua domanda: “pourquoi tu m’as jamais dit que j’avais un père” (“Perché non mi hai mai detto che avevo un padre?”).
Il viaggio: Un pericoloso cammino verso la redenzione
La serie è strutturata esplicitamente come un “viaggio tra vendetta and redenzione”. Il conflitto centrale di Néro è profondamente interiore: è costretto a scegliere tra “salvare se stesso o salvare sua figlia”. Questa scelta diventa il motore emotivo della storia.
Padre e figlia si trovano immersi in una fuga epica insieme a una “banda di compagni disadattati e disfunzionali”. Il loro obiettivo immediato è raggiungere un luogo sicuro chiamato “Sigure”, l’unico rifugio dove le “forze del male” che la perseguitano non potranno raggiungerla. Questo viaggio forzato non è solo una fuga, ma anche un processo di trasformazione. Perla smette di essere una vittima passiva e chiede a suo padre: “je vais apprendre à me battre tu m’apprendras” (“Imparerò a combattere, tu mi insegnerai”). La risposta di Néro, “tu es moins forte mais tu as un avantage. personne te verra venir” (“Sei più debole, ma hai un vantaggio: nessuno ti vedrà arrivare”), segna l’inizio della loro relazione come mentore e apprendista, e l’inizio della ricostruzione del loro legame.
L’enigma di “salvare il mondo”
Le sinossi ufficiali alzano la posta in gioco suggerendo che la scelta di Néro trascende la sfera personale, poiché potrebbe implicare il dover salvare “il mondo”. Questa frase enigmatica suggerisce una cospirazione di più ampia portata o un elemento fantastico legato al destino di Perla, differenziando la serie da un dramma storico convenzionale. Collegando il destino di una giovane ragazza a quello del mondo, la narrazione introduce una componente ad alto rischio che amplifica la tensione e il mistero che circondano i “nemici pericolosi” e le “forze del male” che li perseguitano.
I visionari creativi: Il team dietro “Néro”
L’identità stilistica e tematica della serie è definita da un team creativo con una notevole carriera nel cinema e nella televisione francese. La loro esperienza pregressa offre indizi sul tono e sull’approccio che ci si può aspettare da Néro.
I registi: Allan Mauduit e Ludovic Colbeau-Justin
La regia della serie è affidata a Allan Mauduit e Ludovic Colbeau-Justin. La filmografia di Mauduit è particolarmente rivelatrice. È stato co-regista del lungometraggio Vilaine e della premiata serie televisiva Kabul Kitchen, che ha ottenuto un FIPA d’Or, oltre a dirigere da solo il film Rebelles. Il lavoro di Mauduit è caratterizzato da un’audace mescolanza di generi. Rebelles è stato descritto come una “commedia folle che si sviluppa su uno sfondo da thriller”, mentre Kabul Kitchen utilizzava la commedia per esplorare il complesso scenario dell’Afghanistan. In un’intervista su Rebelles, Mauduit ha rivelato la sua filosofia creativa, affermando che gli piace “cambiare contesto” e “scuotere il genere”. Ha anche espresso un particolare interesse nello scrivere “donne non convenzionali” e nell’utilizzare il “Girl Power” per sovvertire gli archetipi patriarcali.
Il team di sceneggiatori e il compositore
La sceneggiatura della serie è il risultato di uno sforzo collaborativo tra Martin Douaire, Allan Mauduit, Jean-Patrick Benes, Raphaëlle Richet e Nicolas Digard. La partecipazione di Mauduit come sceneggiatore e regista conferma il suo profondo coinvolgimento nel DNA del progetto. La colonna sonora, elemento chiave per creare l’atmosfera di suspense e dramma, è stata composta da Guillaume Roussel.
La consolidata carriera di Allan Mauduit come principale forza creativa suggerisce che Néro sfiderà le convenzioni del dramma storico tradizionale. È probabile che la serie presenti una sensibilità narrativa moderna, un ritmo dinamico e un arco narrativo particolarmente complesso per la sua giovane protagonista femminile, Perla. La filosofia di Mauduit, incentrata sulla sovversione dei generi e sull’emancipazione dei suoi personaggi femminili, si sposa perfettamente con la trasformazione di Perla da orfana ad apprendista guerriera. Ciò posiziona la serie non solo come la storia della redenzione di Néro, ma come un racconto a doppio protagonista, utilizzando la storia come uno scenario vibrante anziché come una restrizione stilistica.
I volti di un’epoca pericolosa: Un cast di prestigio
Per dare vita a questa storia di sopravvivenza e redenzione, la produzione ha riunito un cast di attori di grande prestigio nel panorama cinematografico francese, guidato da un interprete di comprovata solidità e carisma.
Il protagonista: Pio Marmaï nel ruolo di Néro
Il ruolo principale di Néro è interpretato dall’acclamato attore francese Pio Marmaï. La sua carriera è vasta e riconosciuta dalla critica, con molteplici candidature ai Premi César, il massimo riconoscimento del cinema francese, in categorie come Miglior Attore, Miglior Attore Non Protagonista e Attore Più Promettente. Questo status sottolinea la sua importanza nell’industria. La sua filmografia dimostra una notevole versatilità, spaziando da commedie come Yannick a drammi di grande spessore come La scelta di Anne – L’Événement e Parigi, tutto in una notte. Fondamentale per questo progetto, Marmaï ha esperienza diretta nel cinema d’azione storico su larga scala, avendo recentemente interpretato Porthos nel dittico epico I tre moschettieri del 2023.
Un solido cast di supporto
Accanto a Marmaï, il cast principale vanta un talentuoso gruppo di attori. La giovane Lili-Rose Carlier Taboury interpreta Perla, la figlia di Néro, in quello che sarà un ruolo chiave per la sua carriera. Il cast è completato da figure di spicco come Olivier Gourmet nel ruolo di Horace, Louis-Do de Lencquesaing come Rochemort e Alice Isaaz come Hortense, oltre a Camille Razat e Yann Gael. La presenza di questo esperto cast secondario promette di arricchire il mondo della serie e di dare solidità alla narrazione.
Lo scenario della produzione: Creare un XVI secolo paneuropeo
L’ambizione di Néro si riflette non solo nella sua narrazione, ma anche nella scala tangibile della sua produzione, uno sforzo internazionale progettato per costruire un mondo immersivo e visivamente spettacolare.
Una produzione internazionale
La serie è strutturata come un arco narrativo completo di otto episodi, ciascuno della durata di 52 minuti. Le riprese hanno rappresentato una significativa sfida logistica, svolgendosi in tre paesi europei: Francia, Italia e Spagna. Le location specifiche tracciano un viaggio attraverso il Mediterraneo occidentale, coprendo le regioni dell’Occitania e della Provenza-Alpi-Costa Azzurra in Francia, la Liguria in Italia, e la Catalogna e la Comunità Valenciana in Spagna. Città come Ventimiglia, Mentone, Cannes, Barcellona e Valencia figurano tra i luoghi delle riprese, illustrando la vasta tela geografica della serie.
La sinossi sottolinea ripetutamente che Néro è “in fuga”. Il percorso geografico delle riprese riflette direttamente il viaggio dei personaggi nella finzione. Pertanto, la scelta di girare in questi diversi paesaggi europei è uno strumento per rafforzare visivamente la scala epica dell’inseguimento, rendendo la minaccia immensa e ineluttabile e comunicando allo spettatore la disperazione della fuga dei protagonisti.
L’arrivo di “Néro”
In definitiva, Néro si presenta come un thriller storico di alta gamma di origine francese, definito dalla sua fusione di azione mozzafiato e una storia profondamente personale di redenzione. La serie si basa su elementi chiave: un’interpretazione da protagonista di Pio Marmaï, una visione creativa di Allan Mauduit che promette di modernizzare il genere e una produzione su scala paneuropea che garantisce uno spettacolo visivo di primo livello.
La serie uscirà su Netflix l’8 ottobre.
