È stata presentata in anteprima la seconda stagione della serie drammatica di Netflix Beauty in Black, che prosegue la narrazione di Kimmie, una giovane donna la cui vita si intreccia irrevocabilmente con quella della potente e disfunzionale famiglia Bellarie. La serie riprende l’esplorazione dell’influenza corruttrice della ricchezza e delle brutali dinamiche del potere, sullo sfondo dell’impero cosmetico multimilionario della famiglia. Dopo una prima stagione che ha conquistato un pubblico significativo sulla piattaforma di streaming, la nuova puntata riprende direttamente dal drammatico finale della precedente, intensificando i conflitti centrali di tradimento, ambizione e sopravvivenza.
La nuova matriarca Bellarie
La narrazione della seconda stagione è immediatamente spinta dalla risoluzione del vuoto di potere centrale della prima stagione. La trama si accende con il matrimonio strategico di Kimmie con il patriarca malato della famiglia, Horace Bellarie. Questa unione non è rappresentata come uno sviluppo romantico, ma come una manovra calcolata per prendere il controllo della vasta fortuna e dell’infrastruttura aziendale della famiglia. La conseguenza immediata di questo matrimonio è un’inversione fondamentale della struttura di potere consolidata. Kimmie non è più un’estranea soggetta ai capricci della dinastia Bellarie, ma viene invece insediata come nuovo capo del loro impero, diventando sia la matrigna dei figli di Horace sia il nuovo capo dell’azienda di famiglia. Questo sviluppo funge da catalizzatore principale per il conflitto generale della stagione. L’arco del personaggio di Kimmie è quindi definito dalla sua transizione da una posizione precaria di sfavorita a una di immensa autorità. La narrazione si concentra sulla sua assunzione di questo nuovo potere, costringendola ad affrontare le responsabilità e i pericoli intrinseci che accompagnano il suo status elevato. Dopo essere stata precedentemente intrappolata sia fisicamente che mentalmente nella sfera di influenza dei Bellarie, Kimmie ora scopre e deve imparare a esercitare un nuovo livello di potere. Ciò rappresenta un significativo cambiamento narrativo; il personaggio, un tempo vittima delle estese operazioni criminali e di sfruttamento della famiglia, ora utilizza gli stessi quadri patriarcali e legali del matrimonio e dell’eredità per usurpare il loro controllo. Questa scalata ostile dall’interno ridefinisce la serie come un esame dei meccanismi di acquisizione del potere, preparando il terreno per un conflitto che è tanto una battaglia aziendale quanto una faida familiare profondamente personale.
Una dinastia in conflitto
Dopo l’ascesa di Kimmie, la serie si sposta su una spietata lotta di potere familiare, che costituisce il motore narrativo della seconda stagione. I membri espropriati del clan Bellarie sono spinti da un’unica motivazione: reclamare la fortuna e il controllo che credono essere loro di diritto. L’opposizione a Kimmie è guidata da un formidabile gruppo di antagonisti all’interno della famiglia. La matriarca Bellarie, Olivia, precedentemente affermatasi come un’avversaria astuta e spietata, orchestra gli sforzi per minare la nuova autorità di Kimmie. A lei si unisce Mallory, l’ex capo dell’azienda che si rifiuta di accettare la sua sostituzione. Altri membri della famiglia, inclusi i figli di Horace, Roy e Norman, sono anche attivamente impegnati a complottare per destabilizzare la posizione di Kimmie e riconquistare il comando dell’impero. Questo conflitto centrale è animato da diversi temi chiave. Le azioni della famiglia sono intrise di tradimento e avidità, portando a estese cospirazioni interne e atti di sabotaggio. La narrazione è ulteriormente complicata da vendette personali e dalla ricomparsa di vecchi rivali in cerca di ritorsione, creando un ambiente instabile in cui le alleanze sono fragili e le motivazioni sospette. La stagione si basa sulla premessa che, all’interno della famiglia Bellarie, il potere non è un diritto di nascita da ereditare, ma una merce che deve essere presa con la forza. Questa dinamica offre una critica complessa della ricchezza generazionale e del privilegio. La decisione di Horace di diseredare i suoi figli deriva dalla sua percezione della loro pigrizia e mancanza di etica del lavoro, creando un netto contrasto tra il loro senso di privilegio innato e l’acquisizione di potere di Kimmie, duramente conquistata, sebbene moralmente ambigua. La narrazione stabilisce una dialettica tra status ereditato e autorità guadagnata. I disperati tentativi della famiglia di invalidare il matrimonio di Kimmie prima della morte di Horace sono spinti non solo dall’avarizia, ma dal desiderio di ripristinare quello che percepiscono come l’ordine naturale. Attraverso questa cornice da soap opera, la serie esplora temi intricati di classe, meritocrazia e la natura dell’eredità nel contesto culturale specifico di una dinastia imprenditoriale di proprietà di persone di colore.
Il cast di ritorno
La seconda stagione vede il ritorno del cast corale principale, che riprende i propri ruoli all’interno del crescente conflitto dinastico. Taylor Polidore Williams continua nel ruolo principale di Kimmie, ora posizionata come la figura centrale nella struttura di potere dei Bellarie. La sua principale rivale, Mallory Bellarie, è nuovamente interpretata da Crystle Stewart. Il patriarca malato Horace Bellarie, le cui azioni danno il via agli eventi della stagione, è interpretato da Ricco Ross. Debbi Morgan torna nel ruolo della formidabile matriarca Olivia Bellarie, una stratega chiave nella campagna della famiglia contro Kimmie. Il cast dei membri della famiglia espropriati include anche Julian Horton nel ruolo di Roy Bellarie, Steven G. Norfleet in quello di Charles Bellarie e Richard Lawson in quello di Norman Bellarie, tutti centrali nelle lotte di potere interne. Il cast di supporto include Amber Reign Smith nel ruolo di Rain, l’amica intima e confidente di Kimmie che fornisce una fonte cruciale di supporto morale in mezzo al tumulto. Altri attori di ritorno, parte integrante della narrazione, includono Charles Malik Whitfield nel ruolo di Jules, una figura chiave nella sicurezza e nelle operazioni illecite della famiglia, così come Terrell Carter nel ruolo di Varney e Shannon Wallace in quello di Calvin, personaggi legati all’orbita più ampia della famiglia Bellarie. La presenza di questo cast consolidato assicura la continuità narrativa mentre i loro personaggi navigano nelle dinamiche di potere radicalmente alterate della nuova stagione.
La firma dello showrunner
La serie è definita dal completo controllo creativo di Tyler Perry, che funge da unico creatore, sceneggiatore, regista e produttore esecutivo per ogni episodio. Questa singolare visione artistica è un marchio di fabbrica della produzione, garantendo un tono tematico e stilistico coerente in tutta la narrazione. La serie è una produzione dei Tyler Perry Studios, con le riprese principali che si svolgono ad Atlanta, in Georgia. Perry è affiancato nel team di produzione esecutiva da Angi Bones e Tony Strickland. Questa produzione opera secondo il famoso modello efficiente e rapido di Perry, una metodologia che si contrappone ai cicli di produzione più lunghi e costosi comuni nei drammi in streaming contemporanei. Questo approccio influenza direttamente l’estetica e il ritmo narrativo della serie, che è caratterizzata da frequenti colpi di scena melodrammatici, alte poste emotive e una trama propulsiva e veloce, coerente con il genere della soap opera. L’identità visiva e sonora distintiva della serie è plasmata da capi dipartimento creativi chiave, tra cui la costumista Raiyonda Vereen, la capo truccatrice Syretta Bell, la capo parrucchiera Shornell Young e i compositori Wow Jones & JimiJame$. La serie è il prodotto di un ecosistema di intrattenimento unico, autonomo e verticalmente integrato. Il controllo completo di Perry, dalla sceneggiatura allo schermo, combinato con la sua infrastruttura di studio dedicata e il frequente casting di attori familiari dei suoi altri progetti, si traduce in una voce creativa distintiva e non diluita. L’estetica, il ritmo e il contenuto tematico di Beauty in Black sono i risultati diretti di questo modello industriale, che dà priorità a una produzione prolifica e a un’autonomia creativa singolare.
Un’accoglienza polarizzante
La serie ha ricevuto un’accoglienza polarizzante, evidenziando una significativa divergenza tra il suo appeal popolare e la valutazione della critica. Sebbene di successo commerciale, la serie viene spesso analizzata attraverso la lente del genere della soap opera, nota per i suoi sviluppi di trama esagerati e uno stile narrativo che privilegia lo spettacolo alla sottigliezza. I commenti della critica si sono concentrati sull’uso dell’effetto shock, con alcune recensioni che indicano nudità gratuita e scene di violenza improvvise come elementi progettati per provocare una reazione immediata piuttosto che servire l’arco narrativo. Anche le caratterizzazioni sono state un punto di discussione, con alcuni critici che descrivono il cast come unidimensionale o basato su cliché consolidati, come l’archetipo del “capo malvagio” o della ballerina esotica traumatizzata. Ciò ha portato a una critica più ampia della rappresentazione della ricchezza della comunità nera da parte della serie, che è costantemente inquadrata da temi di disfunzione, tradimento e criminalità. I dialoghi sono stati caratterizzati come pesanti e a volte irrealistici, cosa che alcuni spettatori ritengono sminuisca il peso drammatico delle scene. Al contrario, la serie ha coltivato un pubblico considerevole che la accoglie come una forma di “piacere colpevole” o intrattenimento escapista, incurante delle sue carenze critiche. L’alto numero di spettatori della serie è spesso attribuito al successo di Perry nel soddisfare un pubblico specifico che apprezza il suo stile di narrazione melodrammatica, illustrando un crescente divario tra il consenso della critica e le preferenze del pubblico nel panorama dello streaming.
Contesto commerciale e struttura di rilascio
Il rinnovo di Beauty in Black for una seconda stagione è stato guidato dal significativo successo commerciale della sua prima messa in onda. La prima stagione è stata un successo di classifica per Netflix, trascorrendo quattro settimane nella Top 10 globale della piattaforma per i titoli in lingua inglese e assicurandosi la prima posizione in numerosi paesi. La serie è una componente chiave del più ampio accordo pluriennale di produzione in prima visione di Perry con Netflix, in base al quale scrive, dirige e produce una serie di film e serie televisive esclusivamente per lo streamer. Seguendo il modello della prima stagione, la seconda stagione viene rilasciata in un formato diviso in due parti. La prima parte della nuova stagione è composta da otto episodi. Questo rilascio in due parti è una strategia di coinvolgimento deliberata. A differenza di un rilascio completo di tutta la stagione, questo modello crea due finestre promozionali e di visione separate per il contenuto di una singola stagione, estendendo la presenza della serie nella conversazione culturale e nelle classifiche di tendenza della piattaforma. Per una serie che si basa pesantemente su finali a sorpresa per mantenere l’interesse degli spettatori, dividere la stagione serve a sostenere l’attesa del pubblico per un periodo più lungo. Questo approccio ibrido, situato tra le uscite settimanali tradizionali e il rilascio completo, è su misura per la struttura narrativa della narrazione serializzata ad alto tasso di drammaticità ed è progettato per massimizzare il coinvolgimento del pubblico e mitigare l’abbandono degli abbonati.
Informazioni sulla prima
La prima parte della seconda stagione di Beauty in Black di Tyler Perry è stata presentata in anteprima sulla piattaforma di streaming Netflix l’11 settembre.
